入围的华语电影包括大陆、台湾、香港三地的电影作品，而在 2000 年后不论是因为政治、经济，甚至是社会风气的原因，在电影的主题与叙事手法上，电影作品上都有相当不同的表现。

　　英国电影协会（BFI）评选了 2000 年后，他们认为相当出色的 10 部华语电影，杜琪峰、侯孝贤、娄烨、贾樟柯等人的作品都有入选。

　　《蓝色大门》

　　我叫张士豪,天蝎座o型,游泳队吉他社,我还不错哦。

　　2002 年由易智言执导的《蓝色大门》，从一个有趣的三角恋发展故事线，青春爱情调性的纯洁与梦幻甚至是幼稚，在易智言的导演手法下，呈现了相当真实、且只属于青春的躁动与不定性。

　　桂纶镁与陈柏霖也在此片之后获得相当高的注视，两人青涩的演技，完美地诠释了高中生单纯的性格，随着故事的变化，观众也渐渐被带入成长的过程之中，与角色一起在青春的河流中徜徉，朴实简单却又深刻的在脑海中画上一笔。

　　《无间道》

　　由香港导演刘伟强、麦兆辉执导的《无间道》，通过卧底的身份让刘德华、梁朝伟两人的角色在曲折的故事发展中，找寻并重新认清自己所在世界的角色。

　　《无间道》是近年来香港电影的经典代表之一，此剧本的质量更受到好莱坞的重视，于 2006 年由国际大导马丁·斯科赛斯翻拍成英文版本的《无间道风云》，拿下奥斯卡最佳影片、最佳导演等四项大奖。

　　《盲井》
　　在私人小煤矿做工的农民唐朝阳（王双宝）和宋金明（李易祥）发家致富的招数是，先套近乎将打工无门的外地农民认作亲人带到煤矿做工，在井下工作时制造“安全事故”将“亲人”杀死，再找矿主私了。两人在火车站盯上16岁的懵懂农村少年元凤鸣（王宝强）后，故伎重操帮其办了假身份证，更名后元凤鸣“成为”宋金明的侄子。 三人来到新一家小煤矿成为挖煤工人，元凤鸣的好学、纯朴、天真与体贴常令宋金明想起自己正在念书的娃子，生出恻隐之心迟迟不肯下手，与唐朝阳的矛盾日益激化，不久，唐朝阳给他定下最后期限。

　　中国导演李杨在 2003 年改编刘庆邦的小说《神木》，充满社会写实主义的调性，呈现了荒谬又无可奈何的社会现状。

　　《黑社会》、《黑社会以和为贵》

　　香港导演杜琪峰在 2005 年推出了《黑社会》，第二年又推出续作《黑社会以和为贵》，以香港黑帮作为题材，独特的暴力美学成为 BFI 选择此两部作品的原因之一。而电影浪漫化了地下社会的样貌，间接地展现了香港在该时期转变的过渡期。《黑社会以和为贵》则触碰了中国与香港敏感关系间的现实状况，在资本主义、爱国心、道义之间找到了非常有趣的共通性，也略带讽刺地描绘了现代香港社会的真实样貌。

　　《最好的时光》

　　侯孝贤导演以三段故事讲述了三段梦，《最好的时光》中 1966、1991 与 2005 年的三个片段，无一不精致描绘。最令人印象深刻的是侯孝贤所创造这些如梦似幻的氛围，或古典或现代或诗意的叙事手法，三个故事中不同的情感，却巧妙融合出一丝丝细腻却牵引人的平静。张震与舒淇在三段故事中分别扮演不同角色，随着〈Smoke Gets In Your Eyes〉、〈Rain and Tears〉以及文夏的〈恋歌〉，侯孝贤镜头移动中所呈现的，就只是世界依然转动的无奈与无谓，爱恨也好，情仇也好，都随着时间一起化为灰烬。

　　《三峡好人》

　　贾樟柯以惊人的创作力与作品中大量的生命力，获得了各大电影节的赏识。《三峡好人》让贾樟柯获得了威尼斯电影节金狮奖。贾樟柯快速地获得各大影展青睞并非无理由，《三峡好人》在写实主义的镜头表现中，充满了魔幻氛围，将电影世界里的过去、现在与未来巧妙连结一体。

　　《颐和园》

　　中国第六代导演代表之一的娄烨，一直以来都在国内受到相当的“重视”。《颐和园》通过郝蕾精湛的演技，描绘了 1980 年代到 1990 年代期间，整个社会、大环境的压抑与摇摆。

　　《南京！南京！》

　　由中国导演陆川执导的电影作品，以南京大屠杀为主题发展的剧本，在华语市场的评价相当两极，在政治与艺术两者之间都有不同的观点，但在国际仍获得了相当优秀的评价。不仅在烂番茄网站获得 92% 的新鲜度，也拿下亚洲电影大奖最佳导演、最佳摄影两项大奖，更在洛杉矶影评人协会奖获得最佳外语片的殊荣。

　　《一代宗师》

　　王家卫导演向来擅长以零散但浪漫的调子，讲述通俗的爱情故事，而这次挑选叶问作为故事的主要核心，同样以独特的电影美学，拍出了有别于其他功夫电影的格局与形式。不仅在叙事风格上可以看见王家卫精炼的手法，也再次让观众感受艺术电影与武打电影可以有如此特殊的融合。耗费了 10　磨出了《一代宗师》这一剑，在该年度的奥斯卡提名中，获得最佳摄影与最佳服装设计两项提名。

　　《郊游》

　　由蔡明亮导演在 2013 年推出的作品，描述一位失业的父亲在离开妻小后，开始了居无定所的生活。蔡明亮导演的作品向来都不以剧情为主，更重要的是角色在影像中传递给观众的情绪与氛围。《郊游》仍然保持这蔡明亮一贯的影像风格，长达 10 分钟的镜头、破碎的叙事结构，以及让人物在环境中自然发挥的特色，这让他拿下了威尼斯电影节的评审团大奖，也再次让观众进入电影当中的角色心境，为华语艺术电影添上了一笔杰作。